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Curiosidades sobre o Davi de Michelangelo

A monumental obra de mármore realizada pelo artista Michelangelo, o Davi, é um dos maiores símbolos do Renascimento. Com cerca de 4 metros de altura e pesando mais de 5 toneladas, o herói bíblico foi representado pelo gênio renascentista de uma forma diferente das retratadas precedentemente: Michelangelo realizada a escultura de Davi antes de enfrentar seu inimigo.

A obra impressiona pela perfeição! A escultura apresenta Davi nu, contemplativo e concentrado, com seu olhar desafiador que fixa o inimigo, com seus músculos que exalam tensão, segurando na mão direita uma pedra e do lado esquerdo uma funda pendurada. Até as veias de seus braços e costelas são evidentes. Foi realizada entre os anos de 1501 e 1504, e encontra-se na Galleria dell’Accademia de Florença.

Quem era Davi – Davi é um personagem bíblico que nasceu em Belém, na Judeia, provavelmente em 1040 AC. Foi um guerreiro e Rei do povo de Israel, que reinou durante 40 anos, entre 1006 e 966 a. C. O Davi cortou a cabeça do Golias e liberou Israel dos filisteus

O Davi representado por Michelangelo é um homem seguro, contemplativo e determinado, que segura uma pedra enquanto encara Golias. Representa a força intelectual, o personagem usa a mente, a estratégia, para enfrentar um inimigo muito maior e ameaçador. Apesar de ser bem menor que Golias, Davi era hábil e usou uma funda para derrotá-lo, acertando a cabeça do gigante.

Michelângelo tinha 25 anos quando começou a esculpir a estátua e o trabalho durou cerca de 3 anos. O Davi é também era chamado de O Gigante

Medidas:

peso: 5,6 toneladas
Altura: 4,07 metri (a base mede 1,07 m)

O Davi foi realizado em apenas um bloco de mármore branco de Carrara, de cerca 5 metros e a escultura mede 4,10m. Outros dois artistas já haviam falhado pois tiveram dificuldades técnicas para esculpir o bloco antes de Michelangelo, portanto, havia grande expectativa para ver o trabalho terminado. O mármore usado não era de qualidade, era poroso, com veios.

O lado direito do Davi é todo ação: é possível ver as veias de seu braço e de sua mão segurando a pedra. Davi nesse momento , antes do ataque, é pura adrenalina, com suas pupilas dilatadas

Colocação da estátua

A obra foi encomendada ao artista em 1501 pela Opera del Duomo de Florença e da Arte della Lana. A encomenda a Michelangelo fazia parte de um programa que incluía 12 esculturas para serem colocadas nos contrafortes da catedral.

A escultura deveria ficar originalmente em um dos contrafortes externos do Duomo, do lado direito

A escultura deveria ficar em um dos contrafortes do Duomo, mas foi adquirida pela República de Florença e colocada na Piazza della Signora, em frente ao Palazzo Vecchio, onde permaneceu por mais de 350 anos. No final do século 19 foi novamente transferida para a Galleria dell’Accademia, que foi construída para abrigar a famosa obra. Quando Michelangelo estava terminando de esculpir o “gigante”, a prefeitura pediu à Opera de Santa Maria del Fiore que convocasse um encontro com os maiores artistas e intelectuais florentinos da época para avaliar uma nova colocação. A comissão decidiu que a escultura deveria ser colocada na entrada do Palazzo Vecchio, como um emblema da força e independência dos florentinos.

Transporte do Davi do Duomo até a Piazza della Signoria (internet site Muse Firenze)

O trajeto do Duomo até a Piazza della Signoria é de mais de 600 metros e foi feito em 4 dias. Durante o percurso, pela via Calzaiuoli, algumas pessoas que não eram apoiadores da República chegaram a apedrejar a obra. Sobre a forma de transportar o Davi , colocado em uma estrutura de madeira, Vasari descreveu que fizeram um “castelo de madeira fortíssimo”. As rodas do carro eram toras de madeira; esse foi um trabalho minucioso e delicado.

O documento conservado no arquivo da Opera de Santa Maria Del Fiore (foto divulgação site Nove.Firenze internet)

No dia 25 de janeiro de 1504 uma comissão decidiu onde colocar o Davi e dentre os participantes estavam Leonardo da Vinci, Filippino Lippi, Perugino, Botticelli e Andrea della Robbia. A obra foi apresentada ao público oficialmente em 8 de setembro de 1504 e ficou na praça da Signoria até o ano de 1873. Alguns anos depois, em 1910, foi colocada uma cópia do Davi.

A Tribuna de Davi na Galleria dell’Accademia

A Tribuna de Davi– O Davi ganhou posição privilegiada na Galleria dell’Accademia na segunda metade do século 19. O arquiteto Emilio De Fabris foi contratado para construir uma tribuna, posicionada no final de um corredor. Em 1873 o Davi foi transportado da praça da Signoria até o museu, numa operação que durou 5 dias. A obra foi colocada dentro de um enorme engradado e atrelada em uma carroça de madeira construída de forma complexa, que seguia pelas ruas do centro sobre trilhos até o museu. O Davi, no entanto, ficou 9 anos embalado à espera da conclusão das obras do museu. O Davi é a mais requisitada obra-prima da Galleria dell’Accademia e abriga o maior número de esculturas realizadas por Michelangelo.

Algumas curiosidades:

- Proporção – quem já teve oportunidade de ver de perto certamente reparou uma ligeira desproporção. Na verdade, as mãos e a cabeça são maiores do que as outras partes do corpo. É que essa escultura foi realizada para ocupar um dos contrafortes da catedral Santa Maria del Fiore, decorando a área externa do Duomo de Florença, o que significa que o espectador deveria observá-la de baixo para cima
- Posição da obra – O Davi foi colocado na Piazza della Signoria , na entrada do Palazzo Vecchio, até 1873, e quando foi transferido para a Galleria dell’Accademia, construída especialmente para receber a obra. O trajeto da praça até o museu durou 4 dias.
- A representação – O Davi de Michelangelo não está com a cabeça de Golias a seus pés. Michelangelo escolheu representá-lo antes do ataque. A obra representa a força intelectual: apesar de ser bem menor que Golias, o Davi usa a mente, concentra a sua energia de forma estratégica para enfrentar um inimigo muito maior do que ele.
- Material – Michelangelo aceitou usar um mármore defeituoso que havia sido recusado por outros 2 artistas, Agostino di Duccio e Antonio Rossellino. Ele encontrou dificuldade técnica porque o mármore apresentava veios.
- Blefe – Michelangelo não permitia visitas enquanto trabalhava em sua obra. Quando a obra estava sendo finalizada, ele recebeu visita de personalidades importantes , dentro os quais os Soderini, o gonfaloniere , ou prefeito de Florença na época. Soderini comentou que o nariz estava muito grande. Imaginem um comentário desses com Michelangelo, que era melindroso e orgulhoso e tinha um caráter forte e nada fácil! Mas ele não podia responder mal e pra não estragar as relações com o governo florentino. Michelangelo teve uma ideia: sem ser notado, recolheu fragmentos e um pouco pó de mármore do chão e voltou para os andaimes – imaginem que a obra tem pouco mais de 4 metros. Ele lá de cima soprou o pó de mármore e fingiu que estava acertando. Quando ele terminou Soderini disse: Agora está perfeito! E ele respondeu: “pois eu não mexi em nada”!
- Danos e ataques – Além de ataques no percurso do transporte até a praça da Signoria o Davi sofreu outros ataques. Em 1527 a escultura sofreu sua primeira agressão violenta quando em um protesto político e perdeu o braço esquerdo. Giorgio Vasari o recuperou e o braço foi restaurado, mas é possível ver as fraturas por onde partiu. O dedo médio da mão do Davi foi perdido, não se sabe em qual ocasião, e foi restaurado em 1813. Em 1991 um artista italiano de nome Piero Cannata conseguiu entrar com um pequeno martelo e esmagou o segundo dedo do pé esquerdo da escultura.

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A Galleria dell’Accademia de Firenze

A Galleria dell’Accademia é um museu de Firenze que conserva a mais famosa escultura do mundo: o Davi. A Accademia é o segundo museu mais visitado da cidade e vale a pena inclui-lo em seu passeio não apenas porque abriga a escultura realizada pelo grande artista Michelangelo, mas é importante destacar que a Accademia abriga diversas outras obras do ramo da pintura e escultura de inestimável valor, como por exemplo, os Prisioneiros (ou Escravos), 4 figuras masculinas em mármore inacabadas.

Foi fundado em 1784, quando o grão-Duque da Toscana Pietro Leopoldo di Lorena decidiu que os quartos do hospital e do convento de São Nicolau se transformassem num espaço onde os estudantes da Academia de Belas Artes pudessem estudar. O museu também abriga instrumentos musicais e artefatos das coleções do Conservatório Luigi Cherubini. O museu é dividido em várias salas, que são caracterizadas por temas.

A Galleria dell’Accademia é o segundo museu mais popular de Firenze

Sala del Colosso – esta é a primeira sala da Galleria dell’Accademia, que abriga no centro o esboço original de gesso da escultura de Giambologna, o Rapto das Sabinas, que enfeita a Loggia dei Lanzi na Piazza della Signoria. Nas paredes, obras da pintura fiorentina dos séculos 15 e 16, de Paolo Uccello, Ghilandaio, Andrea del Sarto, Perugino, Botticelli e Filippino Lippi, provenientes principalente de igrejas e conventos de Firenze.

A Sala del Colosso e a principal obra ao centro da sala: o Rapto das Sabinas, de Giambolonha

Modelo original em gesso com 4,10 metros, de 1582

A obra Annunciazione, de Maestro della Natività Johnson e Filippino Lippi . O trabalho é um dos primeiros atribuídos a Filippino, que em 1472, então com quinze anos, começou a trabalhar na oficina de Sandro Botticelli

A Galleria dei Prigioni– Esta galeria recebe o nome de uma série de esculturas de Michelangelo: os prisioneiros. É um corredor com 4 grandes esculturas conhecidas como “inacabadas” que retratam nus masculinos. Essas obras são chamadas de “os prisioneiros” (I Prigioni o Schiavi), encomendadas pelo Papa Julio II para o seu monumento sepulcral. As obras são datadas entre 1519 e 1534.

A Galleria dei Prigioni. É uma grande emoção admirar essas obras e observar do corredor a tão disputada obra do museu, o Davi

As quatro estátuas estão na galeria desde 1909. Antes, enfeitavam a Gruta de Buontalenti nos Jardins de Boboli. As esculturas dos prisioneiros são obras inacabadas. Com essa forma de esculpir, o artista mostrava a dificuldade em extrair a figura humana de um bloco de mármore, significando o esforço da humanidade em libertar o espírito da matéria.

O Atlante. Cada uma dessas obras é um exemplo da prática de Michelangelo conhecida como “inacabada”

“Lo Schiavo che si desta” obra em mármore, com 2,67 m

Pietà da Palestrina, a obra teve uma história crítica complexa e diferente de todas as esculturas conservadas neste espaço. Foi colocada no corredor em 1939 proveniente da capaelade Santa Rosalia no Palazzo Barberini , em Palestrina. Existem dúvidas sobre a autoria da obra, atribuída à Michelangelo.

Pietà da Palestrina

A Tribuna de Davi– O Davi, estátua feita em mármore branco de Carrara, foi executada por Michelangelo entre 1501 e 1504 e representa o herói bíblico Davi, quando está prestes a enfrentar o gigante Golias. A obra é considerada a maior obra-prima da escultura mundial e foi realizada quando Michelangelo havia apenas 26 anos. O Davi passou 9 anos numa caixa de madeira antes de ser exposta em 1873 na Tribuna onde encontra-se. É a mais requisitada obra-prima da Galleria dell’Accademia.

Criada para ficar na catedral Santa Maria del Firenze, o Duomo, a obra foi colocada na Piazza della Signora, em frente ao Palazzo Vecchio, onde permaneceu por mais de 350 anos

Davi foi encomendado para decorar uma das fachadas do Duomo. Outros dois artistas já haviam falhado antes dele, portanto, os florentinos estavam ansiosos aguardando o resultado do trabalho. A obra foi revelada ao público oficialmente em 8 de setembro de 1504, surpreendendo a todos com tamanha beleza! Devido ao momento político, decidiram colocar a obra em frente ao Palazzo della Signoria, sede do Governo de Florença.

A escultura do Davi tem 5,17 metros de altura e foi realizada a partir de um único bloco de mármore

O dedo médio da mão do Davi foi perdido, não se sabe em qual ocasião, e foi restaurado em 1813

Muitas obras enfeitam as alas direita e esquerda da Tribuna. À direita, obras de de Francesco Salviati. Salviati, aluno de Andrea del Sarto, desenvolveu uma longa e intensa carreira em Florença, Roma e França. E à esquerda da Tribuna , pinturas dos anos 500 de autores como Santi di Tito, Bronzino e Alessandro Allori.

Obra de Alessandro Allori, Annunciazione

O gótico fiorentino– A última seção do andar térreo do museu é composta por 3 salas: uma dedicada às pinturas de têmpera e ouro sobre madeira, outra aos seguidores de Giotto, ativos em Florença, em meados do século 14, e a última, aos irmãos Orcagna, que viveram em Firenze no século 14. É o núcleo das obras mais antigas do museu, derivadas de igrejas e conventos florentinos e toscanos.

Obras do gótico fiorentino dos séculos 13 e 14, com artistas anteriores ou contemporâneos de Giotto

Gipsoteca Bartollini ou Salone dell’Ottocento

Na ala antiga do hospital, onde funcionava a enfermaria das mulheres, hoje é a Gipsoteca, dedicada aos modelos cridos pelo artigo de século 19 e professor da Academia, Lorenzo Bartolini (1777- 1850), hábil retratista a quem muitas famílias nobres confiavam para a realização de retratos e medalhas. O núcleo possui importantes obras em gesso, modelos e copias de suas obras em mármore. A coleção conta também com obras do escultor Luigi Pampaloni (1791 – 1847).

A obra Narciso, de Bartolini, 1817 – 1820 aproximadamente

Subindo até o primeiro andar, 4 salas abrigam pinturas da escola fiorentina dos anos 1370 – 1430.

Lorenzo Monaco

A Accademia abriga também um pequeno museu de instrumentos musicais, um espaço que encanta os amantes de ópera, teatro e música clássica. Inaugurado em 2001, o Museu de Instrumentos Musicais exibe cerca de 50 instrumentos musicais das coleções particulares das famílias Medici e dos seus sucessores, os Lorena. Os instrumentos foram coletados entre a segunda metade do século 17 e a primeira metade do século 19. No museu encontramos também instrumentos realizados por Bartolomeo Cristofori (1655-1732) , inventor do piano, que foi chamado à corte florentina pelo Príncipe Ferdinando.