


m 1834, o editor e amante da arte, Vincenzo Batelli retomou o projeto que existia desde a construção original do Uffizi e as esculturas foram realizadas, entre 1842 e 1856



m 1834, o editor e amante da arte, Vincenzo Batelli retomou o projeto que existia desde a construção original do Uffizi e as esculturas foram realizadas, entre 1842 e 1856

A Armando Poggi é uma loja especializada em presentes com propostas originais e de qualidade, combinando tradição artesanal e design sofisticado



A Armando Poggi desenvolveu a coleção Giglio de Florença, oda realizada à mão, em prata 925 e banhada à ouro

Bracelete Giovanni Raspini com exclusividade para a loja, com pingentes dos maiores símbolos de Florença, como a Cúpula de Brunelleschi, o lírio e o Davi


Copos coloridos de Murano

No andar superior, artigos para a casa e decoração

Esses pratos são modernos, divertidos e interessantes. Mas essas peças exigem uma embalagem especial

Um presente da Armando Poggi é um pedaço de Florença que você leva para a vida. E para compras acima de 70 euros a loja pode emitir o formulário para você solicitar o Tax Free.

Curiosidade: o prédio onde está localizada a loja é o antigo ateliê de Donatello e Michelozzo e onde havia a casa-torre da potente família Adimari na época medieval

A loja está localizada em uma rua exclusivamente de pedestres, que liga a piazza Duomo à Piazza della Signoria
Armando Poggi
Via Calzaiuoli, n 103 r
Firenze
O que visitar em 2 dias em Firenze
Como é feito o azeite de oliva

Prato é a segunda cidade mais populosa da Toscana, com quase 200 mil habitantes. É uma cidade graciosa e repleta de beleza: seu coração artístico, ligado à antiguidade e ao Renascimento, muitas vezes é subestimado

A fachada do Biscottificio Antonio Mattei

Biscoitos Mattei: história de quase 200 anos de excelência artesanal, uma verdadeira instituição em Prato
História da empresa – Antonio Mattei abriu sua padaria e fábrica de biscoitos na Via Ricasoli, há quase 2 séculos, onde funciona até hoje, sob o comando da família Pandolfini, que com paixão e dedicação, reproduz as tradicionais receitas do fundador, incluindo a dos biscoitos de amêndoa de Prato, conhecidos no mundo como cantucci ou cantuccini, feitos com apenas cinco ingredientes: farinha, açúcar, ovos, amêndoas e pinhões.
Em nossa visita pudemos acompanhar de perto todos os processos de produção dos biscoitos (inebriados por um aroma irresistível durante todo o percurso!).

Quando a excelência artesanal encontra a visão inovadora: os biscoitos Mattei são conhecidos por sua tradição e qualidade

Os biscoitos Mattei são embalados em sua famosa embalagem azul, que inclusive foi registrada como “blu Mattei”, sendo a segunda empresa na Itália a obter uma cor para chamar de sua!

Ao final da visita, degustação de alguns dos produtos. A empresa produz pan briochi, cantucci, brutti buoni, filone candito, torta al cioccolato e a torta mantovana, que são preparados diariamente

Na Sala del Capitolo, com decorações nos arcos do século XIV e com paredes pintadas por Girolamo Ristori no século XVI


O Conservatório mantém inalterado o perímetro original dos seus jardins


O maravilhoso refeitório, repleto de afrescos realizados no século XV

No Salão das Colunas, projetado por Giuseppe Valentini e decorado por Luigi Catani, com ao centro a obra “L’angelo della cultura che incendia le armi”


O Cinto Sagrado de Maria é conservado na capela della Sacra Cintola, com afrescos de Agnolo Gaddi e ajudantes no final do século 14

Com a guia Belinda Bitossi na Capela Maior. O ciclo de afrescos foi feito Filippo Lippi e colaboradores, entre 1452 e 1464

Nas paredes da capelas, histórias de Santo Stefano e São Giovanni Battista
O que visitar em 2 dias em Firenze
Pitigliano, na Maremma Toscana
Como é feito o azeite de oliva
Já pensou poder voltar no tempo e visitar a residência de uma nobre família florentina? A poucos passos do Duomo de Florença esconde-se um fascinante tesouro: o Museu Casa Martelli, palácio que foi residência da família Martelli desde o século 17.

Museu Casa Martelli foi durante séculos o lar da ilustre família florentina

O palácio Martelli apresenta fachada simples, mas seu interior guarda uma abundância de obras importantes, com salas decoradas por lindíssimos afrescos e ambientes adornados com móveis elegantes e preciosas obras de arte, uma capela, um salão de baile para grandes eventos e espaçosas salas decoradas em estilo grotesco, com efeitos de ilusão de ótica que encantam os visitantes!


Os ambientes são adornados com móveis elegantes, galerias de quadros, tapeçarias, objetos e obras de arte preciosas. O museu abriga uma galeria de pinturas e esculturas de artistas como Piero di Cosimo, Luca Giordano, Salvator Rosa e Domenico Beccafumi.

Os espaços, objetos e obras de arte revelam o estilo de vida de ilustres membros da nobreza florentina. Nos afrescos, Camila Martelli e o marido Cosimo I’ de’ Medici
Graças aos laços estreitos com a família Medici, a partir do século 15 a família Martelli conquistou poder e prestígio em Florença. Inclusive Camila Martelli foi a segunda esposa do Grão-duque Cosimo I de’ Medici, depois da morte de sua primeira esposa, Eleonora di Toledo. Camilla e Cosimo se casaram em 1570 em uma cerimônia privada e a jovem esposa não assumiu o título de Grã-Duquesa e nem gozou de privilégios dinásticos.

O palácio, localizado na via Zannetti, foi construído pelo arquiteto Bernardino Ciurini e conta com afrescos dos pintores Vincenzo Meucci, Bernardo Minozzi e Niccolò Contestabile, com o estuques realizados por Giovan Martino Portogalli.

A grande paixão pela arte que ecoa em todos os ambientes do palácio, decorado e luxuoso
E o que torna o museu ainda mais peculiar é que seu acervo não é uma reconstrução póstuma, mas sim composta da coleção reunida nos séculos pela família Martelli.

A casa-museu conta séculos de vida de uma das mais antigas famílias florentinas
Doada ao Estado em 1998, o local foi residência da última descendente da família, que morreu em 1986 e aberta ao público em 2009.

Na Casa Martelli tinha um costume: quando o primogênito se casava podia modificar o palácio da família: Niccolò Martelli encomendou afrescos para a esposa Caterina de’ Ricci no andar térreo , dentre os ambientes mais bonitos do palácio.

A “sala boschereccia”, afrescada por Niccolò Contestabili na primeira metade do século 19
Os apartamentos de verão no térreo datam do início do século 19 e foram os ambientes que mais me impressionaram! A sala boschereccia, que foi pintada por Niccolò Contestabili, com as paredes decoradas por uma romântica paisagem florestal era a área de relax, uma espécie de spa da época, e o jardim de inverno, ou “bersò”, pintado por Gaetano Gucci, com pinturas delicadas.

O Museu Casa Martelli, aberto ao público em 2009, faz parte do Museu Nacional Bargello. As visitas guiadas são organizadas em pequenos grupos de no máximo 15 pessoas.
Museu Casa Martelli
Via Ferdinando Zannetti, 8 – Firenze
Horários de visitas : às terças (das 13:30 às 17:30) e aos sábados (das 9 às 12h)
Ingresso gratuito
Agendamento obrigatório: 055 0649420
A Basílica de Santo Spirito, no Oltrarno, projetada por Filippo Brunelleschi, é uma das mais importantes igrejas de Florença. Foi construída sobre as ruínas de um convento agostiniano do século 13 e destruído num incêndio no ano de 1371. Sempre foi governada pelos Frades da Ordem de Santo Agostinho, desde a sua inauguração. No interior encontram-se obras dos mais famosos artistas florentinos e uma das mais importantes que encontramos no local é o crucifixo de madeira, realizado por Michelangelo.

A igreja agostiniana de Santo Spirito, na praça homônima, é uma das mais importantes da cidade
Observando a arquitetura renascentista, com suas colunas de arenito decoradas com capitéis coríntios, natureza e estrutura se manifestam em perfeito equilíbrio. O espaço visual aparentemente aumenta as dimensões das naves transmitem uma sensação de liberdade e paz.


Também é possível visitar a rota agostiniana, que inclui o claustro dos mortos, o refeitório e a sacristia de Giuliano da Sangallo, onde se conserva o crucifixo de madeira, uma das primeiras obras de Michelangelo.

O campánario foi realizado por Baccio d’Agnolo no século 16

Michelangelo realizou o crucifixo quando havia apenas 18 anos
Crucifixo de Michelangelo – um dos artistas que contribuíram para decorar e embelezar a igreja foi Michelangelo, que na juventude teve a oportunidade de desfrutar do esplendor da basílica até se inspirar para realizar uma de suas obras mais significativas, o crucifixo de madeira. O crucifixo fica na sacristia, realizada por Giuliano da Sangallo.
A escultura foi realizada quando o artista havia 18 anos, para presentear o prior de Santo Spirito como forma de agradecimento pela hospitalidade – ele passou um período no convento após a morte de seu mecenas Lorenzo ” Magnífico” – e pela oportunidade de estudar anatomia, o que lhe permitiu esculpir e pintar com tanta perfeição detalhes do corpo humano.

O acesso à basílica é gratuito.

Precioso edifício religioso construído por Brunelleschi para os agostinianos
Basílica de Santo Spirito – Firenze
Piazza Santo Spirito, 39
Aberta todos os dias, exceto as quartas-feiras
Mais informações sobre horários e celebrações litúrgicas: site da basílica
O que visitar em 2 dias em Firenze

1 – Autorretrato de Cellini. Na Loggia dei Lanzi está a monumental estátua de Perseu com a cabeça de Medusa, realizada por Benvenuto Cellini em meados do século 16. Olhando por trás, porém, a escultura esconde um segredo: nas costas de Perseu aparece o autorretrato do escultor. A Loggia dei Lanzi fica na a praça da Signoria.

Um dos segredos é o autorretrato de Cellini na nuca da escultura
2- O diabinho esculpido na esquina do Palazzo Vecchietti . Nesta área, no ano de 1243, São Pedro Mártir estava pregando contra os Patarini quando um cavalo preto avançou em direção à multidão de fiéis. Todos pensaram ser uma manifestação do demônio. O pregador, com o sinal da cruz, conseguiu afastar o animal.
Em 1584, o proprietário do palácio, Bernardo Vecchietti , contratou o escultor Giambologna para realizar a renovação da fachada do prédio e o artista decidiu lembrar desse episódio colocando um diabinho na esquina. A escultura que vemos hoje é uma réplica, pois a original está conservada no Museu Bardini.

3 – A cabeça de um touro na fachada do Duomo. Uma versão diz que a escultura é uma homenagem aos animais que desempenharam um papel crucial durante a construção da Catedral, mas, segundo a tradição popular, seria devido a uma traição. Segundo a lenda, o mestre-de-obras da Catedral mantinha um caso amoroso com uma senhora casada e quis colocar o tour para provocar o marido da amante, que morava ali em frente. Não é tão fácil conseguir enxergar o touro, fica perto da Via Ricasoli.

Fachada do Duomo de Florença: é preciso bastante atenção para encontrar o touro
4 – A janela sempre aberta no Palazzo Grifoni. Segundo a lenda, aqui vive o fantasma de uma mulher. A qualquer hora do dia ou da noite, a janela está sempre aberta. Dizem que uma donzela que havia se casado com um descendente dos Grifoni, realizou seu sonho de amor mas que durou pouco. Seu amado marido teve que partir para uma guerra e a esposa apaixonada o cumprimentou prometendo que o esperaria ali na janela. Depois de algum tempo, mesmo recebendo a notícia que ele havia morrido, ela não abandonou sua promessa e morreu ali, em frente à janela, onde havia passado toda a sua vida. Parece que o espírito da viúva Grifoni não assombre a residência, a janela fica sempre aberta. O Palazzo Grifoni Budini Gattai fica na piazza della Santissima Annunziata.

O Palazzo Grifoni, na praça della Santissima Annunziata
Gostaram desses segredos e curiosidades de Florença? Confira também as janelinhas infantis de Florença.
Dante Alighieri nasceu em Florença no ano de 1265, no mês de maio, mas não se sabe exatamente o dia, apenas que foi “no período em que o sol está na constelação zodiacal de Gêmeos”. A data simbólica de seu nascimento é 29 de maio.








Admiro e respeito demais a forma que os italianos preservam suas tradições e promovem suas atividades. Participei recentemte de um evento em Impruneta para celebrar seu mais famoso produto: a terracota.

“Buongiorno Ceramica” é um projeto dedicado à ceramica que acontece uma vez por ano. Participei da iniciativa na cidade de Impruneta
No final de semana dos dias 17 e 18 de maio aconteceu o “Buongiorno Ceramica 2025”, evento dedicado à cerâmica artística e artesanal que celebra a excelência e a tradição desta atividade, símbolo de tradição e inovação. O Buongiorno Ceramica é uma iniciativa que acontece em diversas cidades italianas e nesta 11 ª ediçao, contou com a participação de 30 cidades da Toscana.
Buongiorno Ceramica é um projeto idealizado e organizado pela AICC – Associazione Italiana Città della Ceramica – e acontece todos anos, no penúltimo fim de semana de maio.

As ânforas artesanais são um clássico da tradição toscana da terracota
Impruneta – Impruneta é uma pequena cidade ao sul de Florença, com menos de 15 mil habitantes, muito famosa pela produção da terracota, além de ser conhecida também pela produção de vinho e de azeite.

Participei das visitas aos fornos em companhia de Erika Bertelli, Ruth Navarro, Miriam eSegoviano, Paola Martino e Milko Chilleri
Ao longo dos séculos, a terracota Impruneta se tornou um elemento característico e distintivo da arquitetura e da paisagem da Toscana, bem como um produto famoso exportado para todo o mundo.

Buongiorno Ceramica Impruneta
O evento Buongiorno Ceramica é uma celebração à arte de modelar, queimar e esmaltar. O rico programa do Buongiorno Ceramica contou com uma série de eventos, workshops e exposições, uma forma de apresentar e valorizar o patrimônio material e imaterial da região, com visitas aos ateliês onde artesãos mostraram sua criavidade e habilidade com as mãos.

Performance do artista Francesco Battaglini, com a obra “Realtà e Misticismo”. Abaixo, demonstração do artesão Massimo Carbone
Tive a oportunidade de visitar dois fornos. O primeiro, de Massimo Carbone, onde atua também a artesã Francesca Fontanelli. O convidado foi o artista Francesco Battaglini , que estava realizando a obra Realtà e Misticismo.

A artesã Francesca Fontanelli

Peças realizadas inteiramente à mão
Nossa segunda parada foi a Fornace Poggi Ugo, onde o artista Marco Bonechi apresentou a sua performance com o tema Pinóquio.

Marco Bonechi realizando a sua obra. Ao centro, o sócio-proprietário da Poggi Uggo, Lorenzo Andrei , recebendo o nosso grupo. As visitas aos fornos de Impruneta contaram com a participação do prefeito da cidade, Ricardo Lazzerini.

O artista florentino Marco Bonechi
Ao longo dos séculos, especialmente graças à alta resistência da matéria-prima, as obras em terracota são utilizadas para telhados, para decorar jardins e fachadas, vasos, elementos decorativos e objetos em diversos estilos, formas e dimensões.

Ponto alto da programaçao foi a inauguração da obra “7 Volte 7” do aritsta Patrizio Travagli. A instalação foi realizada com artefatos de sete fornos aderentes à marca CAT: Fornace Artenova, Fornace Sergio Ricceri, Fornace Poggi Ugo Terrecotte, Fornace Masini, Fornace Carbone, Fornace Pesci Giorgio e Figli e Fornace M.I.T.A.L. de F.lli Mariani.

Obra 7 Volte 7, na piazza Buondelmonti. Foto de Ruth Claramonte Navarro
Curiosidade: os tijolos utilizados na construção da maravilhosa cúpula do Duomo, obra-prima de Brunelleschi, construída entre 1420 e 1436, são provenientes dos fornos de Impruneta. Confira neste post 7 curiosidades sobre a cupula do Duomo de Florença.

A majestosa cúpula do Duomo de Florença, que é maior cúpula de alvenaria do mundo
*Participei do Buongiorno Ceramica à convite da prefeitura de Impruneta, em press tour organizado por Milko Chilleri.
As colinas de Florença guardam tesouros, histórias e segredos, como a Villa Medicea della Petraia, com seus deslumbrantes afrescos e um jardim à italiana, uma verdadeira joia paisagística!

A La Petraia é uma das vilas medíceas mais fascinantes, com suas decorações pictóricas e natureza deslumbrante ao redor, com linda vista para a cidade de Florença


A vila ocupa um antigo edifício fortificado, do qual a grande torre ainda permanece, ampliado no final do século 16 para criar a atual vila

O maravilhoso ciclo de afrescos no pátio da villa

O pátio da vila foi revestido no século 19. A decoração de afrescos foi realizada por Volterrano e Cosimo Daddi na primeira metade do século 17


Escultura de Bartolomeo Ammanatti, do século 16

A Villa La Petraia preserva numerosos artefatos de madeira de grande qualidade artística e artesanal
O rei Vittorio Emanuele II viveu aqui quando Florença foi a capital da Itália (entre 1865 e 1871) e os móveis atuais datam em grande parte desse período.



Os jardins são distribuídos em três níveis
Curiosidade: O jardim da Officina Profumo-Farmaceutica di Santa Maria Novella está localizado onde antes ficava o olival da Villa La Petraia, numa área de 14 mil metros, onde são cultivadas cerca de cem plantas medicinais.
O museu La Specola de Florença
40 coisas pra fazer em Firenze
Pouco conhecido do grande público, o Museu La Specola é um verdadeiro tesouro que temos em Florença! O Museu de Historia Natural La Specola é o museu científico mais antigo da Europa, fundado em 1775 pelo Grão-Duque Pietro Leopoldo di Lorena, com o nome de Museu Real Imperial de Física e História Natural. Além da importante coleção de zoologia e de ceras anatômicas, o museu ganhou em 2024 duas seções: a de mineralogia e a de ceras botânicas.

O museu La Specola reúne importantes coleções de zoologia e mineralogia, ceras anatômicas e ceras botânicas, raridades relacionadas à arte e à ciência
O museu, instalado no histórico Palazzo Bini Torrigiani, a poucos passos da Piazza Pitti, reabriu suas portas em 2024, após longas e importantes obras de remodelação, modernização e expansão.

E um passeio por suas grandes salas causa certa impressão, entre fósseis pré-históricos, insetos tropicais e até animais cuja existência jamais poderíamos imaginar, até ceras anatômicas
Em 2025 o museu festeja 250 anos. A ideia de Pietro Leopoldo era criar um museu que apresentasse todos os aspectos da natureza, em um percurso “da terra ao céu”, de exemplares minerais à astronomia, passando pela botânica, anatomia e zoologia.

No primeiro andar estão as coleções de mineralogia,organizada segundo um percurso que documenta os minerais , suas variações e propriedades químicas e físicas. Aqui podemos admirar também a espetacular coleção de pedras trabalhadas da família Medici, com obras-primas que pertenceram a Lourenzo “O Magnífico”.

A novidade que trouxe a reabertura do museu é o novo itinerário dedicado à coleção de ceras botânicas florentinas: plantas, frutos e tabelas de anatomia, histologia e fitopatologia de realismo excepcional e beleza extraordinária.

No térreo encontramos também o “Salão dos Esqueletos”: um espaço expositivo do início do século 19 que abriga os 3.000 achados da rica coleção osteológica, constituída em sua maioria por mamíferos, com algumas raridades, como o grande esqueleto do elefante asiático que foi trazido até Florença e que faleceu em 1655.

Ceras anatômicas – o museu é conhecido internacionalmente por sua enorme coleção de ceras anatômicas , uma coleção única ao mundo : 1.400 elementos da extraordinária coleção de ceras anatômicas, realizados entre o final do século 18 e o início do século 19, possibilitando a observação direta de um cadáver, ilustrando a anatomia do corpo humano.

O nome Specola faz referência ao observatório que o Grão-Duque Pietro Leopoldo instalou na torre, onde também ficava a estação meteorológica.



Esse é um dos museus que aconselho para quem viaja com crianças e adolescentes.

Em 2025 o museu festeja 250 anos de atividade
Museu La Specola
Via Romana, 17 – Firenze
De terça à domingo, das 9 às 17h (os horários podem sofrer alterações de acordo com o período do ano)
Para informações sobre valores e horários, consultar o site do museu.